Lots

Acuarela sobre papel
170 x 250 mm
Firmado áng. inf. der: J.M. Tamburini

Acuarela sobre papel
33 x 22,5 cm
Firmada áng. inf. der: J. Martinez Abades

Lápiz sobre papel
260 x 196 mm
Firmado áng. inf. izq: S. Gessa

Lápiz sobre papel. 200 x 265 mm. Firmado áng. inf. der: Ortega.
Tinta sobre papel. 195 x 160 mm. Firmado y fechado áng. inf. der: Ortega/1869
 

Acuarela sobre papel
17,5 x 13,5 cm
Firmado e inscrito áng. inf. derecho.
 

Lápiz sobre papel. 250 x 222 mm
Tinta sobre papel. 305 x 225 mm.
Uno de ellos firmado áng. inf. der: Wssel
 

Acuarela sobre papel
38 x 28 cm
Firmada áng. inf. der: OPISSO

Carboncillo y clarión sobre papel (2)
14 x 8,2 cm; 15,5 x 8,2 cm

Goauche sobre papel
40 x 30,5 cm
Firmado áng. inf. izq: OPISSO

Lápiz sobre papel
130 x 185 mm
Firmado áng. inf. der: J. mir

Lápiz sobre papel
106 x 150 mm
Firmado áng. inf. izq: J. mir
Localizado y fechado áng. inf. der: Parque de Barcelona/1 Mars 1899

Carboncillo sobre papel
230 x 340 mm
Firmado e inscrito áng. inf. der: M. Salces
Estampado áng. sup. izquierdo con sello del pintor

Óleo sobre lienzo
55,5 x 38,2 cm
 

Óleo tabla
15,5 x 23,5 cm
Inscrito con nombre del autor en el reverso: Germán Gómez
 

Óleo sobre cobre
8,2 x 7,1 cm

Óleo tabla
32 x 22 cm
Firmado áng. inf. izq: P. Alvaréz

Óleo sobre tabla
23,8 x 32,5 cm
Firmado áng.sup. der: M. BARBASÁN (invertido)

Óleo tabla
27 x 17 cm
Con firma áng. inf. izq: G. Gómez

Óleo sobre lienzo
100 x 81 cm
Firmado, fechado e inscrito en el reverso: Pintado en Venecia el año de 1875
 

Óleo sobre tabla
9,4 x 13,5 cm
Firmado y fechado áng. inf. izquierdo.
Pintado en 1881.

7,1 x 6,2 cm
Óleo sobre cobre 

Óleo sobre tabla
14,5 x 10 cm

Óleo sobre lienzo
46,5 x 53,3 cm
Firmado áng. inf. der: Terruella 
 

Óleo sobre lienzo
65,5 x 54,5 cm
Firmado áng. inf. izq: J Cruz Herrera

Óleo sobre lienzo
40 x 60 cm
Firmado áng. inf. izq: E. Estevan

Óleo sobre tabla
15,5 x 11 cm
Firmado áng. sup. izq: Lucas
 

Óleo sobre tabla
15,5 x 11 cm
Firmado áng. sup. izq: Lucas
 

Pluma, tinta parda sobre papel amarillento
220 x 157 mm
 
Con sello de testamentaria de Rosales firmado por su mujer, Martínez Pedrosa a Paco Guijarro.

Óleo sobre tabla
23 x 31,5 cm

Óleo sobre lienzo
127 x 204 cm
Firmado áng. inf. der: MORERA
 
Jaime Morera fue un pintor especializado en el paisaje. Discípulo de Carlos de Haes estudió en la Academia de San Fernando de Madrid y, como él, se especializó en este género. En 1874 se va a Roma como pensionado y se relaciona con Francisco Pradilla y con Mariano Fortuny. La dedicación a este género le lleva a pasar una temporada a orillas del lago Trasimeno en Perugia donde realiza paisajes entre 1874 y 1877. Luego regresará a Madrid y desde ahí viajará a Holanda, Bélgica y Francia siguiendo los pasos de su maestro. De su viaje a Holanda es nuestro paisaje, de grandes dimensiones, muy relacionado con el paisaje a Orillas del Waht (Holanda) que presentó a la Exposición Nacional de Bellas Artes de 1878 y, después, a la Exposición Universal de París. El Waal es el río que procede de una de las divisiones del Rin a su paso por Holanda.

Óleo sobre lienzo
48 x 28 cm
Firmado áng. inf. der: F. Iturrino
Pintada c. 1912-1913
 
Iturrino es el máximo representante en España del fauvismo al rebelarse contra la tradición y apostar por una pintura "ingenua", de la mano de su gran amigo Henri Matisse. Se instala en París en 1895, centro artístico mundial en aquel momento, donde será influido por Degas, Renoir y Toulousse Lautrec. Iturrino expone con Picasso, mano a mano, en la Galería Vollard de Paris en 1901. Picasso junto con Matisse y su rivalidad sana entre ellos será decisiva para nuestro pintor que buscará una estética más figurativa acercándose más a la pintura de Matisse que a la del malagueño donde la utilización subjetiva del color será clave en su obra. Conoce sobre la personalidad de perspectiva de los colores y así lo plasma en su obra. Sabe que los colores fríos alejan al espectador y los colores cálidos los atrae aunque compartan plano siendo el blanco la unión entre ellos buscando una armonía entre ellos.
Nuestra obra, "La perla negra", además de ser un ejemplo magnífico de color, representando a una mujer, temática que preocupa a nuestro pintor desde sus inicio, es nuevamente el resultado de la rivalidad entre Picasso y Matisse, el gusto por lo neoclásico y por rescatar propuestas antiguas como lo oriental y exótico. Si bien aquí Iturrino también se inclina por la manera de pintar de Matisse, estas perlas negras tengan que ver con la criada negra de Manet que se representa en Olympia de 1863.
Relacionada con la obra , La Perla Negra, hoy en el Museo Moderno de Santander.
 

Óleo sobre lienzo
64 x 43,5 cm
Firmado áng. inf. izq: C. Lezcano
 

38 x 50,5 cm
Óleo sobre tabla
Pintado en 1914 - 1936
 
Esta obra se recoge en el archivo de Fontbona/Miralles con el núm. 355.
 
 

Óleo sobre tabla
16 x 12 cm
Pintado c. 1887
 
BIBLIOGRAFÍA:
I. Coll, Una vida dedicada al arte, Ramón Casas ( 1866-1932), Catálogo razonado, De la Cierva editores, 2002, pág. 154, cat. 064 (ilustrada en color).
 
"Hemos visto como en obras anteriores Casas se planteó resolver problemas que implicaban la pintura de amplias superficies de color negro. Ahora, en cambio, serán las dificultados que presenta el color blanco las que intentará resolver. Este interés se comprueba en tres obras en las que cubre la cabeza de la retratada con una mantilla blanca, complemento que sirve para crear sutiles zonas de sombra en la parte superior del rostro. Son composiciones en las que el pintor disfruta dibujando con el pincel.
En el rostro el modelado se hace más preciso. Con él el pintor logra dar a la forma un vigor y una luminosidad notables. Un resultado que crece por el contraste con el fondo oscuro. Probablemente se trata de un retrato de su hermana Elisa." Texto extractado de: Catálogo razonado del pintor, Una vida dedicada al arte, de Isabel Coll, pág. 154.
 
 

Óleo sobre lienzo
33 x 58 cm
Firmado áng. inf. izq: E. Simonet
 
PROCEDENCIA:
Colección del pintor y por descendencia al actual propietario.
 
 

Óleo sobre lienzo
42 x 31 cm
Firmado áng. inf. izq: Marques
 

Óleo sobre lienzo
66 x 85,5 cm
Firmado áng. inf. der: S. Rusiñol
Pintado en 1898
 
BIBLIOGRAFÍA:
J. de C. Laplana y M. Palau-Ribes O'Callaghan, La pintura de Santiago Rusiñol, obra completa, Vol. 3 catálogo sistemático, Ed. Mediterrània,2004, pág. 190, cat. 17.11.1 (ilustrado en color).
 
 

Óleo sobre lienzo
100 x 69,5 cm
Firmado, fechado y localizado áng. inf. izq: L. Casanova/Roma 73
 
Comenzó sus estudios en la Escuela de Bellas Artes de San Carlos de Valencia siguiendo su formación en la Academia de San Fernando gracias a una pensión que le fue concedida por la Diputación provincial de Alicante. En Madrid tuvo como maestros a Daniel Cortina y a Federico de Madrazo y como compañeros y amigos a Eduardo Rosales y a Mariano Fortuny. En 1873 con una pensión de séis años se marcha a Roma y acudirá a la Academia Chigi. En este periodo realizará su obra más conocida, Carlos V visitando a Francisco I en su prisión, que llevó a la Exposición Nacional de Bellas Artes. De este momento es nuestro cuadro, firmado y fechado en Roma. La escena, llena de pretensiones, fundamentalmente decorativas, es un ejemplo de preciosismo, muy bien aprendido de su amigo Fortuny, donde nos deja ver sus extraordinarias habilidades pictoricas que se caracterizan por un lenguaje realista. La descripción de cada elemento decorativo y el delicado tratamiento de las figuras, la dama tumbada sobre el sofá leyendo y el caballero sentado, pensativo mirando al brasero, componen una escena de lo más íntima. Regresará a Alicante y funda una academia particular de pintura, a la que acudieron numerosos pintores levantinos, como Adelardo Parrilla, Vicente Bañuls, Mariano Orts, Rafael Hernández y Fernando Cabrera, entre otros. Director de la Escuela de Bellas Artes de Alicante, su ciudad natal, académico de la Real Academia de San Fernando, caballero de la orden de Isabel la Católica y presidente de la Exposición Regional de Alicante de Bellas Artes de 1894.

“Los artistas que Fortuny más admiraba eran Rafael y  Miguel Ángel
 
por el dibujo, Velázquez por la pintura, Tiépolo por la
 
 claridad y la perspectiva, Tintoretto y Ribera por la energía, el
 
Greco por una cierta frescura, Goya y Delacroix por la
imaginación y el color”
 
Notas de Attilio Simonetti, único alumno romano de Fortuny, sobre su maestro
 
Óleo sobre lienzo
78 x 65 cm
Pintado en 1867
 
BIBLIOGRAFÍA:
Beaumont, E. , Davillier, B.; Dupont, A.. Atelier de Fortuny. Oeuvre posthume. Objets d’art et de Curiosité (...) dont la vente aura lieu le 26 avril et jours suivants à Hotel Drouot, París 1875; p. 50, cat. núm. 128.
Baron Thaigdismann, J., Fortuny (1838-1874), Madrid, 2017, Museo del Prado, pág. 87, fig. 49 (ilustrado en color).
 
En la década de los sesenta Fortuny mostró un profundo interés por los maestros antiguos, fundamentalmente por Velázquez y Goya. Si bien en nuestra pasada subasta ofrecimos la copia del retrato de Bayeu de Goya llegando alcanzar un remate de 170.000€, en esta subasta ofrecemos la copia del Esopo de Velázquez. Del pintor sevillano, se conoce que Fortuny copió al menos cuatro óleos como el “El Bufón con libros” del Prado, durante su estancia en el Prado de 1866-68. Sabemos, por el libro de visitas y copistas, que Fortuny, entre 1866 y 1867, será cuando realice el mayor número de copias en el Prado. Estuvo los días 29, 30 y 31 de agosto, algunos días en septiembre y el 5 y 26 de octubre de 1867, en estos días pintaría el Esopo.  
Velázquez pinta su “Esopo” hacia 1638, un óleo sobre lienzo de 179 x 94 cm y que hoy lo podemos ver en la Sala 015 del Museo del Prado.
Fortuny copia el Esopo, al óleo, y hace una transposición perfecta, pero solo de la parte superior,  desde el arranque del libro, no reproduce la parte inferior, no le interesa los recursos espaciales sino la imposición de la figura en ese primer plano.

Óleo sobre lienzo
27 x 32,8 cm
Firmado áng. inf. izq: J Sorolla/81
Al dorso sobre el bastidor: "4ª del 1er carton" "(podría ser autógrafa); y "Dn Enrique Costa"
Pintada en Valencia en 1881
 
PROCEDENCIA:
Enrique Costa.
Por descendencia a sus familiares.
Colección particular.
 
Esta obra se acompaña de un certificado original de Blanca Pons-Sorolla fechado en Madrid, el 26 de febrero de 2003.
 
Agradecemos a Blanca Pons-Sorolla su inestimable ayuda en la catalogación de esta obra con número de inventario BPS118.
 
El orientalismo en Sorolla tiene dos momentos, antes y después de Roma. Son pocas las obras con esta temática que se conocen del artista, pero no por ello menos importante para nuestro pintor ya que presentará en público su obra "Un moro acechando la ocasión de su venganza" en la Exposición celebrada por la Sociedad Recreativa "El Iris" de Valencia con la que obtuvo la medalla de plata en 1880.
Nuestra obra, fechada en 1881, representa al primer Sorolla orientalista, siguiendo los modelos ya establecidos y recordando a Fortuny, pero por herencia de sus maestros Pinazo y Domingo Marqués. En un ambiente muy decorado, propio del orientalismo español, se detiene en describir con cuidadosa minuciosidad el interior dando veracidad a una realidad que no conoce. La figura del árabe aparece sentado envuelto en una túnica blanca que deja ver apenas sus brazos y sus pies. Se apoya sobre una pared revestida de espléndidos azulejos y un tapiz. La luz de la escena que se proyecta, más intensamente en la túnica, enfatizando el blanco y creando volúmenes, también matiza otras zonas como el rincón del bodegón formado por un plato de frutas, un jarrón y una pipa. Con un dibujo definido y un tratamiento del color excelente construye una escena de interior donde ya podemos ver el gran talento del pintor desde tan temprana edad.
Este año concluye sus estudios en la Escuela de Bellas Artes de Valencia, viaja a Madrid y visitará el Museo del Prado para copiar a los grandes maestros Velázquez, Ribera y El Greco.

Óleo sobre lienzo.
77 x 118 cm.
Firmado y fechado áng.inf.dcho.

Acuarela sobre papel.
49,5 x 71 cm.
Firmado áng.inf.dcho.

Óleo sobre lienzo.
79 x 89 cm.
Firmado áng.inf.dcho.
Titulado en el reverso.

Acuarela sobre papel.
49,5 x 71 cm.
Firmado áng.inf.dcho.

Óleo sobre lienzo.
90 x 110 cm.
Firmado áng.inf.dcho.
PROCEDENCIA:
Galería Biosca, Madrid.
Colección particular.

Gouache sobre papel.
28 x 36 cm.
Firmado, fechado y dedicado áng.sup.dcho.

Óleo sobre lienzo.
53 x 72 cm.
Firmado áng.inf.dcho.
Titulado en el reverso.

Óleo sobre lienzo.
59 x 72 cm.
Firmado áng.inf.dcho.