Lotes

Acrílico y pintura metálica sobre papel. 51 x 68,7 cms. Firma estampada en el reverso junto con inscripción: “This painting was made by () to celebrate the opening of Damien Hirst, Requiem, at the Pinchuk Art Center on April 25-26th 2009”. En la inauguración de la exposición “Requiem” de Damien Hirst, los asistentes podían pintar en plantillas de sus obras y llevárselas.

Soporte lenticular. 20 x 20 x 20 cms. Firmado y numerado: 4/75.

Acrílico sobre lienzo. 150 x 150 cms. Firmado y fechado en el reverso. PROCEDENCIA: Galería Distrito4, Madrid. Colección particular.

Técnica mixta sobre papel pegado a tabla. 175 x 128 cms. Firmado y fechado áng.sup.izq.

Óleo sobre lienzo. 99 x 80 cms. Firmado áng.sup.izq.

Óleo sobre lienzo. 100 x 100 cms. Firmado áng.inf.izq. PROCEDENCIA: Galería Marlborough, Madrid. Colección particular. EXPOSICIONES: Madrid, Galería Marlborough, “Abraham Lacalle: El cielo que se repite”, 13 de septiembre - 13 de octubre 2007. Esta obra se acompaña de un certificado de autenticidad firmado por el artista.

Cibachrome. 20,3 x 30,2 cms. Firmado, fechado y numerado: 4/8. BIBLIOGRAFÍA: Alberto Schommer y Ernesto Sábato, “Zero Huts”, Ed.Federación de Cajas de Ahorros Vasco-Navarras / Gobierno Vasco, 1983.

Fotografía color. 67 x 100 cms. Ej.1/5. PROCEDENCIA: Galería Distrito4, Madrid. Colección particular.

Cibachrome/Kodak Photopapier. 50 x 40 cms. (papel). 24 x 18 cms. (imagen). Firmado y numerado en el reverso: II/III. BIBIOGRAFÍA: Matthias Winzen, “Thomas Ruff. 1979 to the present”, 2001, rep.col.pág.186.

Epson K3 Ultrachrome inkjet prints on cotton rag and Gampi papers with varnish. 152 x 182 cms. Firmado, fechado y numerado en el reverso: 2/3. PROCEDENCIA: Galería Álvaro Alcazar, Madrid. Colección particular.

Escultura desmontable en metal niquelado compuesta de 25 elementos, de los cuales uno es un anillo. 7,9 x 6,2 x 3,7 cms. Firmada y numerada: 2197/10000.

Escultura en latón desmontable en 17 elementos, uno un anillo. Firmado y numerado: 4828/10000.

Bronce. 166 x 25 x 25 cms. Ej.6/7.

Bronce. 100 x 28,5 x 28 cms con la base. Firmado y numerado: 2/9. PROCEDENCIA: Regalo del artista al propietario actual. EXPOSICIONES: Ceuta, Museo de Ceuta, “Elena Laverón esencial 1938 - 2009”, 29 de mayo - 2 de septiembre 2009, rep.col.cat.exp.pág.86. Almería, Centro de Arte Museo de Almería, “Elena Laverón. Dibujos y esculturas”, 5 de diciembre 2003 - 1 de febrero 2004, rep.col.cat.exp.pág.78. Málaga, Museo Municipal, “Elena Laverón. La mano en el aíre”, 12 de abril - 12 de mayo 2002, rep.col.cat.exp.pág.78.

Bronce. 21,5 x 17 x 13 cms. Firmado y numerado: 10/51.

Bronce. 39,5 x 19 x 13 cms. (incluido la peana de mármol). Firmado.

Bronce. 27,5 x 12 cms. Firmado.

Aluminio con imanes y cable metálico. 24 x 40 x 10 cms. Firmado, fechado y numerado en la base: 19/50.

Escultura en hierro compuesta por varios elementos. 36 x 34 x 9 cms. Firmado. Ed.VII/VII.

Acero policromado. 30 x 40 x 34. Firmado.

Acero inoxidable. 47 x 17 x 14 cms.

Acero inoxidable. 27 x 40 x 44 cms. Escultura que se entrega a los premiados de los FAES de la Libertad.

Bronce patinado. 14,5 x 21 x 22 cms. Firmado y numerado: 27/35.

Bronce patinado. 22 x 29 x 25,5 cms. Firmado y numerado: 29/35.

Bronce. 60 x 38,5 x 11 cms. Firmado y fechado áng.inf.izq. P.A. (De una edición de 3 ejemplares + 2 P.A)

Escultura en acero cromado. 35 x 33,5 x 18 cms. Firmado y numerado: 24/68.

Madera. 37 x 8,5 x 8 cms. Firmado Fuentes.

Bronce. 27,5 x 10 x 10 cms.

Madera. 34,5 x 15,5 x 8,5 cms. Firmado Gómez.

Bronce. 11,5 x 13 x 6 cms. Firmado y numerado: 116/200. Ed.Fondation Cartier pour l’art contemporain. En su caja original.

Rotulador y huella dactilar sobre página del libro: “Les fers de César”, 1984, Ed.Fondation Cartier pour L’Art Contemporain. 32 x 24 cms. Firmado.

Óleo sobre tabla. 116 x 89 cms. Firmado y fechado áng.inf.izq.

Óleo sobre lienzo. 96,5 x 162 cms. PROCEDENCIA: Comprado directamente al artista en la Bienal de Venecia. EXPOSICIONES: Venecia, 41 Bienal de Venecia, 1984.

Bronce. 19 x 23 x 7 cms. Firmado y numerado: 10/10. Fundición Jose Luis Ponce. PROCEDENCIA: Galería Marlborough, Madrid. Colección particular. EXPOSICIONES (alguno de los ejemplares): Madrid, ARTMADRID’09, Stand Galería Marita Segovia, 2009. Madrid, ARTMADRID’10, Stand Galería El Cisne, 2010. Madrid, ARTMADRID’11. Stand Galería Alcolea, 2011.

Mármol. 60,5 x 33 x 20 cms. Firmado y fechado en París.

Acrílico sobre tela. 100 x 123 cms. Firmado áng.inf.izq. PROCEDENCIA: Galería Metta, Madrid. Colección particular.

Óleo sobre lienzo. 81 x 100 cms. Firmado áng.inf.dcho.

Hierro forjado y empavonado. 30 x 27 x 30 cms. PROCEDENCIA: Galería Marlborough, Madrid. Colección particular. EXPOSICIONES: Madrid, ARCO’99, Stand Galería Marlborough, 1999. Barcelona, Galería Senda, “Martín Chirino”, 1999. Nueva York, Galería Marlborough, “Martín Chirino. New works”, 5 de diciembre 2000 - 6 de enero 2001. Madrid, Centro Cultural de la Villa, “En el tiempo de El Paso”, febrero - abril 2002. BIBLIOGRAFÍA: Guadalimar, nº155, Madrid, 1999, pág.22. Catálogo de la exposición “Martín Chirino”, Galería Senda, Barcelona, 1999. Catálogo de la exposición “Martín Chirino. New works”, Galería Marlborough, Nueva York, 2001, rep.pág.15. Catálogo de la exposición “En el tiempo de El Paso”, Centro Cultural de la Villa, Madrid,, 2002. rep.pág.185. María Luisa Martín de Argila, “Martín Chirino. Esculturas. Catálogo razonado”, Ed.Fundación Azcona y MNCARS, 2006, nº.324, rep.b/n.pág.405.

Mixta. 50 x 50 cms. Firmado, fechado y numerado áng.inf.dcho: 25/35.

Mixta sobre papel. 26 x 33 cms. Firmado áng.inf.dcho.

Mixta sobre cartón. Díptico. 145 x 228 cms. Firmado y fechado en el reverso. EXPOSICIONES: Alejandría, 7ª Bienal de Alejandría, 1967. Sevilla, “Ceferino Moreno”, Museo de Arte Contemporáneo de Sevilla, 1978.

Técnica mixta. 30 x 40 cms. Firmado y fechado áng.sup.dcho.

Óleo sobre tela. 12,5 x 27 cms. Firmado áng.inf.dcho. PROCEDENCIA: Regalo del artista al propietario actual.

Óleo sobre lienzo. 120 x 150 cms. Firmado, fechado y titulado en el reverso.

Construcción en madera. 100 x 80 cms. Firmado, fechado y titulado en el reverso.

Acrílico sobre papel. 53,5 x 74,5 cms. Firmado áng.inf.izq.

Tinta acrílica y collague sobre fotografía de un retrato de Ingres. 18,8 x 13,3 cms. Firmado y fechado áng.inf.dcho. PROCEDENCIA: Colección del artista. Colección particular. BIBLIOGRAFÍA: El País Semanal, 20 de septiembre de 1981, rep.col.portada e interior. Esta obra se acompaña de un certificado de autenticidad firmado por Antonio Pérez, Presidente de Honor de la Fundación Antonio Pérez. La presente obra sirvió de ilustración de un cuento inédito de Gabriel García Márquez titulado: “El rastro de tu sangre en la nieve”, publicado en El País Semanal del 20 de septiembre de 1981. El propio Gabriel García Márquez, amigo personal de Saura, quiso adquirir la obra, no pudiendo hacerlo debido a que Saura había comprometido la obra previamente con el actual propietario que la ha conservado desde entonces.

Óleo sobre tela. 146 x 114 cms. Firmado y fechado áng.inf.dcho. Firmado, fechado y titulado en el reverso. “Al retomar a primera hora de la mañana, cuando mi vivir pasa de la ciudad al campo, uno de los caminos que, aunque tantas veces andado, sigue sin conducirme a parte alguna, descubro, entonces, un paisaje que siendo el mismo se me aparece como nuevo, pues en él siempre hay detalles que van a distinguirlo del de los días anteriores: ese matiz en la luz, un rumor indefinido, una flor que amanece, otra huella del tractor o esa línea, hasta ahora no vista, en el horizonte. Y me recreo, en un caminar solitario, en esas nuevas sensaciones de los momentos donde nada parece moverse, en los que el campo dibuja otra vez las flores del jardín, la mirada descubre otra horizontalidad en los lindes, la luz deviene dorada, florecen los almendros y los cerezos y el paisaje se viste de blanco... Son las vivencias que, acotadas en un cuadro, señaladas en un dibujo, han ido perfilando lentamente mi trabajo. Un trabajo que de forma esencial depende de problemas pictóricos, de la modulación de la misma pintura, de sus tensiones, del diálogo con el espacio pictórico y de los límites que señala la superficie. Una pintura en la que utilizo materiales tradicionales -lienzo, papel, óleos, gouaches...- que me proporcionan la ‘pastosidad’ y las texturas deseadas, así como la sensualidad visual que la obra reclama y con la cual intento distanciarla, quizás, de lo que sería solamente imagen y de ese sentido literal que vertebra la realidad más inmediata. Mi gusto es por la ‘pintura pintada’”. (Joan Hernández Pijuán en el catálogo de la exposición “Hernández Pijuan”, Galería Soledad Lorenzo, 4 de abril - 6 de mayo de 2000, febrero de 2000, rep.pág.7.).